Beschreibung

In seiner zeitgenössischen Version von Aschenputtel verlegt Julien Lestel die Geschichte in eine von einer autoritären Mutter beherrschte Unternehmenswelt.<p> In seiner zeitgenössischen Version von Aschenputtel verlegt Julien Lestel die Geschichte in eine von einer autoritären Mutter beherrschte Unternehmenswelt. Hier ist Aschenputtel eine einfache Angestellte, die von ihrer Stiefmutter und ihren Stiefschwestern – Verkörperungen weiblicher Dominanz – schikaniert und zum Schweigen gebracht wird. Durch eine spannungsgeladene und ausdrucksstarke Choreografie verdeutlicht Lestel die psychische Gewalt, die sie erleidet, aber auch ihre innere Stärke, die zum Vorschein kommt.<br><br> Die gute Fee wird hier zu einer inneren Stimme, zu Aschenputtels innerstem Gewissen, das ihr hilft, ihren Wunsch nach Emanzipation auszudrücken. Der Prinz, ein charismatischer, aber zerbrechlicher Händler, verkörpert eine andere Form der Einsamkeit: Ihre Begegnung ist keine Rettung, sondern ein Moment gegenseitiger Anerkennung, geprägt von Gleichberechtigung und Aufrichtigkeit.<br><br> Der Mitternachtsschlag erhält eine starke psychologische Dimension: Er erinnert an vergangene Schikanen und noch immer offene Wunden, mehr als an ein magisches Ende. Das Wiedersehen ist kein „Happy End“, sondern der Beginn eines neuen Lebens: Cinderella erhebt sich aus eigener Kraft, verwandelt.<br><br> Die Musik, die Prokofjew mit elektronischen Kompositionen von Ivan Juilliard verbindet, unterstreicht diese Spannung zwischen Außenwelt und Innerem, Tradition und Moderne. Lestel schafft damit ein kraftvolles Werk über Emanzipation, Identität und den Mut zur Selbstfindung.</p>